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Bröhan
Museum
Situé dans le voisinage immédiat de la collection Berggrün et du château de Charlottenbourg, le Bröhan-Museum est consacré aux arts décoratifs des années 1889-1939, et plus spécifiquement aux styles Art Déco, Jugenstil et Fonctionnalisme.
Historique Le Bröhan-Museum fut fondé par Karl H. Bröhan qui, à l'occasion de son soixantième anniversaire, fit don de sa collection privée à la ville de Berlin. Les pièces de la collection furent rassemblées dès 1966 pour être exposées la première fois en 1973 au public dans un hôtel particulier à Dahlem. En 1983, la collection aménagea un bâtiment de style néoclassique faisant partie, à l'origine, des casernes du château de Charlottenburg. Devenu musée d'Etat en 1994, le Bröhan-Museum occupe une place de choix dans le paysage muséographique berlinois, et jouit d'une réputation internationale. Collection Rez-de-chaussée: L' Art d'ameublement Art Nouveau/Art Déco Les pièces de la collection sont présentées chronologiquement dans des intérieurs privés reconstitués. Elles offrent ainsi un panorama exhaustif des divers domaines des arts appliqués de l'époque. Les ensembles de mobilier s'articulent autour de salons propres à un illustre créateur, parmi les quelles figurent Hector Guimard, Louis Majorelle, ou encore Eugène Gaillard. Des exemples choisis de verres, métaux, céramique et porcelaine sont exposés conjointement avec les meubles, tapis, luminaires, peintures et estampes. Les pièces maîtresses de la collection sont constituées d'objets issus des écoles française et belge de l'Art nouveau, du Jugendstil allemand et scandinave, ainsi que de l'Art Déco français. Le musée Bröhan rassemble une collection extraordinaire de porcelaines des manufactures royales de Prusse (KPM Berlin), Danemark (Royal Copenhague), Meißen, Nymphenburg, et Sèvres. Sont également à l'honneur les travaux d'orfèvrerie ainsi que les créations d'artistes et fabricants illustres. Citons entre autres les meubles d'Eugène Gaillard, Hector Guimard, Louis Majorelle, Bruno Paul, Richard Riemerschmid, Jacques-Emile Ruhlmann, Peter Behrens et Joseph Maria Olbrich, les verres précieux d'Emile Gallé, ou encore les objets d'art forgés d'Edgar Brandt, les pièces d'argenterie d'Emile Puiforcat à Paris et de Georg Jensen à Copenhague, les faïences de style Art Nouveau de la fabrique Amphora en Bohème. La création industrielle entre 1889 et 1939 est également présentée avec les réalisations de Friedrich Adler, Albin Müller, Peter Behrens, Cristopher Dresser, Jan Eisenloeffel, Hermann Gretsch, Archibald Knox, Trude Petri et Wilhelm Wagenfeld. 1er étage: Galerie des peintures Dès
les débuts, les beaux-arts faisaient partie de la collection
Bröhan. A l'occasion du 25ème anniversaire du Bröhan-Museum,
en décembre 1998, la galerie de peintures, pastels, dessins
et estampes fut inaugurée au premier étage du musée,
sur près de 600 m². Les œuvres sélectionnées
proviennent de fonds privés. 3ème étage: Salle d'expositions Un cabinet est consacré à Henry van de Velde, artiste belge important de l'Art Nouveau, un autre à Josef Hoffmann, représentant de la Sécession Viennoise. Une grande salle lumineuse est dédiée aux expositions temporaires, aux conférences, aux lectures et aux activités culturelles diverses. 
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